Home
 
FRANCIS DENYS 'nomistake'
 
18/03 - 08/05/2016


             
 
 
 
 
 
             
 

 

                   

 

 

           

 

Francis Denys (1965, woont en werkt in Brussel) werkt aan een veelledig oeuvre waarin hij door middel van sculpturale elementen en fotografie probeert om IETS te accentueren, te doubleren of te onthullen. Op min of meer ingehouden wijze, veelal met arme materialen en minimale vormen en concepten weerspiegelt of vertroebelt hij de acts van het denken over en het kijken naar het kunstwerk. Niet zelden is een zacht groeiende glimlach of een inzicht dat ons ontsnapt de uitkomst.

______________________________________

 

dag Francis, hier gaan we !

 

 

 

27 April 2016 at 11:35 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Je schrijft dat je met je werk de 'beeldende functionaliteit en finaliteit' onderzoekt? Stel je in het tot stand komen van een werk de vraag naar de betekenis van kunst? Of gaat het eerder over het tonen, het proberen bloot te leggen van de focus waarin een werk ontstaat?

 

 

27 April 2016 at 11:37 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Ik zie eigenlijk geen verschil in beide vragen.

 

 

 

27 April 2016 at 11:40 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

 

Het is een vraag, ik vroeg me af of ik het juist begrepen had :-)

 

 

 

27 April 2016 at 11:42 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Op alle de drie de vragen antwoord ik ja.

 

 

 

27 April 2016 at 11:47 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Eigenlijk is hiermee alles gezegd? ;-)

 

 

 

27 April 2016 at 11:49 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Ik weet meer dan ik dacht ;-)

 

 

 

27 April 2016 at 11:48 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Je hebt geen atelier. Is dat een bewuste keuze? Want een werk ontstaat in jouw leefruimte, het is voortdurend aanwezig. In tegenstelling tot een atelier dat een afstand creëert tussen leef- en werkruimte.

 

 

 

27 April 2016 at 11:50 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Dat is zo vanzelf gegaan. En plots was ik me inderdaad bewust dat ik geen atelier heb.

 

 

 

27 April 2016 at 11:53 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Maar misschien heb ik geen leefruimte. En ben ik me daar niet van bewust.

 

 

 

27 April 2016 at 11:54 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Bv. ik ben nu tijdens dit interview saucissen aan het bakken.

 

 

 

27 April 2016 at 11:54 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Gaat dat ook samen met het verdwijnen van de kunstenaar, waar je het soms over hebt in gesprekken? Omdat je er zo dicht op zit of gaat dat eerder over de autonomie van het kunstwerk, dat een eigen leven gaat leiden?

 

 

 

27 April 2016 at 11:58 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

De kunstenaar is inderdaad een soort relict geworden. Van belang is het kunstwerk. Het kunstwerk spreekt. De kunstenaar zou beter zwijgen.

 

 

 

27 April 2016 at 11:59 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

De kunstenaar als vehikel?

 

 

 

27 April 2016 at 12:01 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

 

Hahaha, je bent nog baldadiger dan ik!

 

 

 

27 April 2016 at 12:05 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Jij bent begonnen ;-) ... soit.

 

Verzamel je eigenlijk voorwerpen die je vindt of geeft bv. een zwerfsteen onmiddellijk een aanleiding tot het maken?

 

 

 

27 April 2016 at 12:09 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Inderdaad nodigen de objecten mij uit. Dat is heel vreemd. They stare at me! En meestal doe ik heel hard mijn best om ze te negeren. En meestal lukt dat heel goed. Behalve soms niet. Het resultaat van dat niet staat in je galerie. :-)

 

 

 

27 April 2016 at 12:09 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Overigens, excuus, maar jij bent begonnen!

 

 

 

27 April 2016 at 12:12 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Da's waar.

 

 

 

27 April 2016 at 12:17 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Maar de vraag is natuurlijk hoe jij dat ziet. En de bezoekers van de tentoonstelling, vooral. Zìen zij bv. dat Dennis Tyfus zich verdoken in een hoekje heeft opgesteld?

 

 

 

27 April 2016 at 12:18 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

En het zwerven, speelt dat een rol ? 'Boule migratice' verwijst in zijn vorm naar de zwerfsteen. Gaat dat eerder over de vorm of de tijd die erover is heen gegaan? Is de kunstenaar een zwerver? Of ...

 

 

 

27 April 2016 at 12:20 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Neen, het kunstwerk is een zwerver. De kunstenaar dribbelt er zomaar wat achteraan. Idealiter. Maar meestal is het omgekeerd. De kunstenaar als verkoper die zijn waren uitstalt.

 

 

 

27 April 2016 at 12:28 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Eigenlijk is het zoals wanneer ik vroeger scenario's schreef, dat je zo gefocused bent dat een personage/kunstwerk vanzelf begint te spreken zonder dat je daar zelf nog een aanleiding toe geeft, behalve dan de plaats te laten in je hoofd voor het kunstwerk dat zich aandient. Een soort mediteren. Vanuit de focus laten ontstaan, probeer je die focus ook naar de toeschouwer over te brengen.

 

En ja, de zeer gefocuste bezoeker ziet dat Typus oppopt.

 

 

 

27 April 2016 at 12:30 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Voilà.

 

Meer moet dat niet zijn!

 

 

 

27 April 2016 at 12:30 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Tyfus! Niet Typus!

 

 

 

27 April 2016 at 12:33 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

De worstjes zijn klaar! En ook de Luikse sla.

 

 

 

27 April 2016 at 12:34 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Nog een laatste vraag i.v.m. "Hi Jac". Hoe is dat werk ontstaan? Was het tijdens het ontstaansproces dat je de verwijzing zag naar Jac Leirner ? Of gebeurt dat achteraf ?

 

 

 

27 April 2016 at 12:34 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Vooraf.

 

 

 

27 April 2016 at 12:38 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Zo ook dan met de muziek van Morton Feldman en de ooit verborgen bakstenen?

 

 

 

27 April 2016 at 12:42 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Guston is natuurlijk verantwoordelijk voor dit werk.

 

 

 

27 April 2016 at 12:40 Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be> To: Francis Denys <francisdenys@gmail.com>

Ik denk dat ik voort kan. Als ik nog een vraag heb, dan stuur ik die vanavond door.

 

Kom je vrijdag naar de nocturne?

 

xe

 

 

 

27 April 2016 at 12:44 Francis Denys <francisdenys@gmail.com> To: Eva Steynen <eva.steynen@telenet.be>

Dank je!

 

Ik doe mijn best.

 

F

 

-----

(FR)

 

Francis Denys (1965, vie et travail à Brussel) travaille à une œuvre multiple dans laquelle il tente, à l’aide d’éléments sculpturaux et de la photographie, d’accentuer, de doubler ou de révéler QUELQUE CHOSE. D’une façon plus ou moins retenue, habituellement avec des matériaux pauvres et des formes et concepts minimaux, il reflète ou trouble les actes de penser et de regarder l’œuvre d’art. Il n’est pas rare que cela aboutisse à un sourire qui s’élargit doucement ou à une compréhension qui nous échappe.

 

Francis Denys (1965, lives and works in Brussels) is working on a multifarious oeuvre in which he aims to use sculptural elements and photography to accentuate, double, or reveal SOMETHING. More or less restrained, usually applying modest materials and minimal forms and concepts, he reflects or obscures the acts of thinking about and looking at the work of art. This may often result in a gentle, growing smile or an insight that escapes us.

 

 

                                               Untitled (fan), 112 x 73 x 7 cm, 2016

                                       wood, plastic, textile, elastics, screws, oil pastel